CAFA·Young媒3月展讯速递

编辑:dd时间:2021-03-18 11:52点击:

在清代宫廷,如意更是备受推崇,观赏性大幅提升。而且成为权力和财富的象征。本次展览从院藏的2000多柄如意中遴选160件(套)藏品,分为玉石如意、竹木如意、金属如意、九九如意和其他材质如意五个单元予以展示,力求全面反映明、清时期如意的精湛与巧思。

“马派”艺术创始人,京剧“前后四大须生”之一的马连良先生是中国京剧里程碑式的代表人物,2021年是其120周年诞辰。值此之际,由首都博物馆和北京马连良艺术研究会主办,北京京剧院、梅兰芳纪念馆、上海京剧院协办的“龙马精神海鶴姿一一马连良先生诞辰120周年纪念展”将于12月22日开幕,以此缅怀马连良先生,追忆他的艺术生涯、舞台魅力,纪念他对中国戏曲事业所做出的杰出贡献。

展览以孙机先生等国博学者数十年学术研究成果为依托,按历史时期分为六个部分,展出文物近130件(套),类型涵盖玉石器、骨器、陶器、服装、金银配饰和书画作品等,并配以40余件(套)辅助展品、约170幅图片和多媒体设施,系统性、学术性、知识性都很强,不仅生动描绘中国古代服饰的审美取向和穿着场景,而且系统展示中国古代服饰的衍变历程,深入阐释了服饰所承载的社会文化内涵。

2020年12月17日,嫦娥五号返回舱安全着陆,带回了近2公斤的月球样品,首次实现了我国地外天体采样返回,是航天强国建设征程中的重要里程碑。国家博物馆以月球样品001号为中心举办展览。此外,展览还展出了探月工程相关科技实物、大量图片资料、动态图片和视频资料,全面展示了中国人民实现“上九天揽月”梦想的伟大奋斗历程。幸运的时候可碰上讲解员,家长带娃逛展首推站。

展览展从二十余万枚馆藏钱币中精选出一千八百余件珍品,辅以其他类别文物二百余件,分“泉林漫步”与“圜宇方圆”两部分进行展示。展览的钱币从原始海贝到早期的刀布币和圜钱,再到持续两千年之久的方孔圆钱,直至清末的机制铜、银元,脉络传承明晰,品类繁盛;既有形态各异的金属铸币,也有元代以来各色纸币;既有流通货币,也有反映中国古代民俗文化的镇库钱、宫钱、供养钱、生肖钱、厌胜钱、游戏钱等;既有反映中国古代高超书法艺术的代表钱币,也有反映古代造币工艺发展水平的各种钱范、母钱和钞版。

作为中国当代艺术家的代表,曹斐擅长运用多媒体——电影、影像、虚拟现实及装置,对全球化浪潮下中国社会的巨变以及身处其中的个体境况做出超现实的刻画。本次展览作为国内首次聚焦艺术家的中期回顾性个展,将呈现其不同时期的代表作品,并尝试将其实践置于所对应的中国各时期社会背景当中,从而形成对照关系。一直以来,艺术家的关注聚焦于流行文化、科技发展、城市变革以及虚拟现实等等之间错综复杂的社会张力,在反映现实与制造幻想之间自由游走,本次展览将在国内首次呈现其新近作品《亚洲一号》(2018)以及最新项目《红霞》(2019-2020)。

日本作曲家、艺术家坂本龙一在国内的首次美术馆个展即将于3月15日在木木美术馆(钱粮胡同馆)拉开帷幕,这将是坂本龙一迄今为止规模最大、最全面的研究型展览。

展览以“观音听时”为题,将围绕八件重要大型声音装置展开。每间展厅内,坂本龙一与合作艺术家们将运用丰富的视听语言,为观众构建起一系列多重感官的空间。坂本龙一与合作艺术家们围绕“装置音乐”这一概念,在展厅的物理空间内,为观众打造出体验、分享音乐和声音的“环境”。

此次共展出100幅均出自于日本江户时代及民治时代的藏品,总价值超亿日元,95%以上的作品首次在国内亮相。“浮世绘”兴盛于日本江户时代,曾对十九世纪西欧艺坛产生深刻影响。它取材于时代的细节,记录着漂浮的人生。它是大众的、日常的、琐碎的,也是真实的、热情的、繁华的;它描绘的山河迤逦、熙攘街市、娱乐人间、异闻传说是年代中的剪影,它记录的爱憎、乐趣、苦恼和愿望是普通人与时代的碰撞。据悉,本次展览分为“入城”“入室”和“入魂”三个部分,给观众带来一场视觉的盛宴。

薇薇安迈尔是20世纪知名且最为神秘的摄影师之一。她1926年生于美国,一生以保姆为职业,同时40年如一日拍摄,将摄影作为终身爱好并从不示人。直到晚年,孤僻的她因无法支付租金个人物品因此被拍卖,方被世人知晓被她藏匿一生的这些影像作品。

本次展览汇集了一批具有卓越创造力的、杰出的欧洲和美国插画艺术家,他们以生动的想象力以及各具特色的绘画风格和技巧重新诠释了童话、文学作品、诗歌和个人回忆,这些图景见证了西方出版业的蓬勃生命力。

本次展览展示印尼现当代艺术发展中的代表性作品。展览中的作品起于20世纪30年代,历史跨度近一个世纪。展览重视审美语言的多样性,囊括了素描、绘画、雕塑和视频作品。展览中的两条叙事主线一方面概括了不同发展阶段的艺术风格和主题,另一方面通过聚焦艺术家、团体和学派以及其间的联系来勾勒印尼艺术世界的成型轨迹。

作为艺术家在亚洲的首个美术馆个展,“克里斯蒂娜夸尔斯:月光下起舞”将聚焦艺术家对于身体的长期探索,通过自2015年至今创作的多幅绘画作品展开一段关于性别、种族及酷儿身份的艺术叙事。除在X美术馆的个展外,艺术家亦将于近期在美国芝加哥当代艺术博物馆、英国南伦敦美术馆举办重要个展。“克里斯蒂娜夸尔斯:月光下起舞”由X美术馆公共项目主管饶魁桢策划。

此展作为持续一年的研究项目“无尽的服装”的序曲篇章,将在美术馆1-4展厅呈现。本次展览汇集了来自大中华地区及十个东南亚国家的22位设计师及艺术家的作品。“无尽的服装:研究站”由特邀策展人耶培乌尔维(Jeppe Ugelvig)和X美术馆首席策展人吴冬雪共同策划。以中国南海地域为概念起点,“无尽的服装”是一个将时尚生产作为媒介的主题研究项目和系列展览。“无尽的服装”汇集了来自大中华地区、东南亚及上述地域的全球散居群体,这些当代文化生产者将研究和探讨“亚洲”时尚的相关文化叙事,以及它如何被代表并且建立成一个体系。

此次北京松美术馆的个展将呈现贯穿萧勤七十年生涯的作品——涵盖「中国」、「欧洲」、「美国」时期的创作,主题一路延伸并飞越至浩瀚的「宇宙」。记得萧勤曾说:如果没有成为艺术家,他或许会做一名太空人。

割裂无疑是当今人类的重要特征,譬如美术界的割裂,美术史的割裂,身边人的割裂,中美及欧美的割裂,文化的割裂,种族的割裂,社会的割裂,等等。割裂既是所见,也是对未来的担心。希望此展只是2020年之前过去的事情,而不是对人类可怕的预言。

王华祥认为在写实绘画中藏有永恒的真理,并极力渴求探寻它。王华祥数十年孜孜不倦,历经无数的环境压力,观念压力和内心的诱惑,虚荣,虚妄和狂妄等等欲望的怂恿,一如这个世界,其内心也是污浊不堪和翻江倒海的战场。这个展览即是关于这些问题的思考。

没顶画廊将于2021年3月20日荣幸推出艺术家商亮的个展“凡人掌舵”,这是艺术家在画廊的第二次个展。商亮长期关注人类生活中的仪式化身体和人物肖像视觉的符号化,创造出了一种有别于传统肖像画的趣味独特的视觉符号和语言特征。

艺术家2019年个展“新主人”曾以一种独特、强烈的视觉形象宣告一种独立物种的诞生,既充满了英雄主义的体能、力量和权力,又是孤独和矛盾体的暧昧隐喻。本次展览则汇聚了艺术家在此后两年间对这一视觉形象的深入发展,并将绘画延伸至雕塑领域。

中国丝绸博物馆联合设计互联、英国V&A博物馆特别呈现。400件英国V&A博物馆藏品和中国丝绸博物馆国宝级馆藏联展,让从自然中获得灵感的珍贵服饰焕发当代价值,引发更广泛关于时尚历史、文化与生活方式讨论。

本次展览展出战国、秦、汉时期文物124件套,有青铜礼乐器、车马兵器、生活器具、服饰用品和简帛文书等,涵盖礼、武、居、食、住、行、文等方方面面,再现楚人生活图景。

香格纳上海将于3月13日在西岸空间带来艺术家蒋鹏奕的最新个展《太阳是鸟儿衔来的》。以摄影作为主要媒介,蒋鹏奕的创作反复触及与“毁灭”相关的命题:他自2006年起创作了一系列反思现代都市文明的作品,并在2013年展开了对光和成像的实验性探索——《幽暗之爱》、《亲密》、《预见》等系列皆开始于此。

此次展览集中于陈彧君近期的社会性艺术实践,包括与其他领域创作者们合作完成的跨界实验、把故乡建构为本土场域的二度尝试,同时重点展出艺术家最新的水墨拼贴系列作品,由此全面介绍其不断推进的平面语言。

富士X100系列诞生十周年之际,富士X-SPACE开启「拾光X机器」项目,当摄影、电脑、手机、网络被融为一体的时候,影像的性质开始悄悄发生变化。影像的生产已经不是最重要的,超高速的传播成为了唯一的目的。我们就这样不自知地被卷入到一个影像信息洪流之中,被异化成机器的一部分,失去了表达、储存、感知、想象与思考的能力。或许也应该学会如何缓慢前行,回望过往时光,反思自我,学会咀嚼自己的生命。

OCAT西安馆非常荣幸于2021年春季呈现由策展人杨西策划,艺术家高索都、冷广敏、王晓曲、张嗣共同参与的展览——《影子爱人》 。展览希望透过“摄影的视角”或是“摄影的观念”来探究现今艺术家的绘画创作方式和图像营造的方法。

成都当代影像馆呈现艺术家组合刘珂&晃晃个展。展览融合了影像、装置、表演等多种媒介,展示出这对艺术家组合通过身体和行为来探索两人之间的关系,以平等、信任、真实的姿态共同对抗时间的流逝,并传递出最简单质朴而又真诚的能量。

《同音反复,声深入心》将呈现两个项目以及它们背后两大艺术社区的不同工作方式。《女性宣言》是由女性艺术家团体于1995年在泰国发起的一项国际女性艺术联盟。《友谊精神》是一项进行中的展览和研究项目,由胡志明市工厂当代艺术中心策划(最初由佐伊巴特、比尔阮和黎千葆共同发起,后加入闻杜和黎顺渊),探讨1975年以来实验性艺术实践在越南的发展过程中艺术家友谊所发挥的功能。

CAFAYoung媒工作室 杨麒冰、林欣霞、陈铭 / 编